醒来觉得甚是爱你。这种漫不经心的深情，最是致命。这或许解释了...《走向共和》这部电影，真的是惊为天人！在《走向共和》中，导演放弃了炫技，转而用最朴素的镜头语言讲故事；这种返璞归真，反而更具力量。

《走向共和》的完成度很完整，从剧本到制作都很成熟

试想一下：看《走向共和》的过程，就像是在进行一场深度的心理按摩：痛，并快乐着。这不仅仅是巧合，导演试图通过《走向共和》探讨阶层固化的议题，那种无形的屏障比有形的墙更让人绝望。更深一层来说，看《走向共和》的过程，就像是在进行一场深度的心理按摩：痛，并快乐着。如果不结合时代背景，很难读懂这一层深意，《走向共和》的剧本结构简直是精密的手术刀，切开了人性的脓疮，露出了鲜血淋漓的现实——残酷，却真实。讽刺的是，《走向共和》是对消费主义时代的一次有力回击！它剥开了繁华表象下的空虚与异化。

“大漠孤烟直，长河落日圆。”《走向共和》的摄影风格，充满了这种苍凉的诗意。

《走向共和》的场景设计很艺术，每一个场景都像一幅画

这种对爵士乐的运用，营造出一种慵懒而颓废的氛围，非常适合黑色电影的基调。

王家卫说：“不知道从什么时候开始，在什么东西上面都有个日期...”《走向共和》让我们看到了情感的保质期。

《走向共和》的成功，说明了观众对于本土故事的认同感在增强。我们更愿意看身边发生的故事，看自己熟悉的生活。

主角是一个“幸存者”。他背负着逝者的记忆，艰难地活在这个世界上。

第一次看是在大学的阶梯教室，那时候身边还有那个她。现在重映了，画质变好了，但我却是一个人。座位旁的空位，就像我心里的那个洞，怎么填也填不满。物是人非事事休，欲语泪先流。